lunes, 8 de noviembre de 2010

Francisca Meza: “este disco es mi pura intimidad ” Entrevista en www.bitlove.cl por Cristián Valdivia


Podas y Brotes es el título del primer disco de Francisca Meza, editado a comienzos de este año. Un trabajo acústico delicado y honesto con el que la cantautora inicia un recorrido musical que desde la sabia intuición, comienza a proyectarse.

Leí por ahí que llevas poco tiempo componiendo, que las canciones del disco son las primeras que hiciste y que fueron compuestas, arregladas y grabadas casi de inmediato…

Sí, es verdad que fue bastante rápido, pero yo en realidad no tenía conciencia de eso, porque estaba recién metiéndome en la música entonces no cachaba para nada como eran los tiempos en general. Lo hice así porque sentía que todas esas canciones que quedaron en el disco eran representativas de ese momento de mi vida y que al grabarlas, podía olvidarlas y pasar a otra cosa. Obviamente no es tan así porque uno las sigue tocando por mucho tiempo, pero no son una preocupación tan presente.

Podas y Brotes tiene un carácter bien melancólico, elemento que es común en harta música chilena… En tu música ¿de dónde crees que viene ese rasgo?

Claramente viene de mis experiencias, porque en realidad este disco es mi pura intimidad y debo decir que ese era mi estado de ánimo más preponderante hace algún tiempo.

Parece que a veces es más fácil componer desde la pena, o el dolor…

Creo que depende totalmente de la personalidad o el temperamento de quien compone. Hay gente que jamás va a hablar de su pena profunda en una canción, otras para quienes es su mayor motivación para escribir. No creo que haya algo más fácil, son sólo distintas disposiciones… En mi caso, se me hace muy natural hablar de mi dolor en las canciones, porque es un espacio libre y como encuentro que en la cotidianeidad no es tan fácil hablar de eso, lo canto.

Son largas tus canciones, por momentos las siento como un mantra, un viaje que poco a poco va agarrando vuelo… ¿Es consciente esto de componer en “larga duración”?

No, la verdad es que tuve cero consciencia de la duración al hacer las canciones. Cuando las hice me guié más que nada por lo que necesitaba decir y por el ritmo que intuitivamente me salió. De hecho hubo gente que me sugirió acortarlas para que fueran un poco más “radiales” o “comerciales”, pero me fue imposible acceder a eso. A veces pienso que la gente se puede aburrir de que sean tan largas, pero yo las escucho y me siguen gustando así.

Otra cosa que destaco en tu trabajo es la cotidianeidad de las letras, suenan simples pero a la vez bien profundas…

Las letras son una parte importantísima para mí, porque son el soporte sobre el cual compongo. Tengo que tener algo que decir para componer. A veces recojo extractos de cosas que he escrito anteriormente y las aumento o modifico. A veces salen de un tirón. Pero tengo un rollo con encontrar las palabras justas, como que no puedo cantar algo que no siento, entonces las palabras tienen que ser muy precisas. Esa es mi principal exigencia conmigo misma a la hora de hacer las letras: ser fiel a lo que de verdad quiero decir, nunca poner una palabra sólo porque rima.

En el disco lograste un sonido exquisito, muy acústico… ¿te lo propusiste desde siempre? ¿Qué papel jugó el ingeniero Juan Pablo Quezada (Prabha) en conseguir ese resultado?

El trabajo de Prabha fue el tremendo aporte. Yo tenía cierta idea del sonido que quería, pero evidentemente mi experiencia en grabación era nula, por lo que su participación fue fundamental. Se comprometió ene con el disco y le cachó la onda demasiado bien.

Los músicos con los que actualmente trabajas ¿son amigos? ¿De donde viene la conexión que tienes con ellos?

Nos conocimos cuando empecé a buscar gente para formar la banda. Al Pato Rojas (bajista) lo conocí por un amigo y él me presentó a todos los demás (Mauro López, José Yañez y Francisco Vives). Ellos también fueron fundamentales en el proceso del disco, porque con ellos hice los arreglos. Son todos secos y en verdad creo que no podría tocar sin ellos.

¿Cómo te ha ido con el disco? ¿Qué feedback has tenido de la gente?

Me ha ido bien, he vendido bastantes discos. A la gente le gusta mucho la música, siempre estoy recibiendo buenos comentarios. Pero como igual el proyecto sigue a un nivel más under todavía, la venta es lenta y la difusión es difícil. A pesar de que han pasado el disco un par de veces en Radio Uno, me gustaría obviamente poder sonar en las radios más regularmente, porque eso ayuda mucho a la difusión. Pero no es tan fácil, así que hay que seguir con el trabajo perseverante de la autogestión.

¿Ya tienes material para un próximo disco? ¿Cómo viene la cosa?

Sí, estamos preparando cosas nuevas y están un poco más eclécticas. Tenemos desde un bolero con letra de mi abuelo, pasando por cosas más parecidas al disco anterior, hasta cosas de frentón más rockeras. No sé que va a pasar, quizás no todo ese material quede en un nuevo disco, pero por ahora lo estamos tocando en vivo y viendo como cuajan, porque igual los temas se demoran en llegar a su forma definitiva.

jueves, 7 de octubre de 2010

Nota en www.potq.cl



Tomó la guitarra y cantó. Formó una banda y a los seis meses estaban tocando en vivo. Empezaron a grabar un disco, se les sumaron en colaboración grandes músicos nacionales, y actualmente, se aprontan a su lanzamiento en diciembre. Así de simple, como su voz, es este jardineo musical.

Podas y Brotes” es el primer disco de Francisca Meza. Se trata de un proyecto que surge por generación espontánea hace dos años, cuando toma por primera vez la guitarra para componer. Desde entonces, no se detiene. A la sexta canción forma una banda junto a Patricio Rojas (bajo y contrabajo) y Mauro López (batería).

Proveniente de una familia musical (como su hermana Camila, en el jazz), Francisca Meza explora en su disco todo lo que nace y muere, de una forma abiertamente autobiográfica. A través de melodías que entrecruzan el pop, el rock y el folklore, “Podas y Brotes” fue grabado con Juan Pablo Quezada en Santuario Sónico.

El disco cuenta con un amplio arsenal de músicos. Entre ellos, Javier Barría (guitarra eléctrica), Francisco Vives (quien toca con Juan Sativo - teclados), Moncho Romero (pianos), Danny Espinoza (Chancho en Piedra – trompeta), Alejo Guzzoni (Tizana – congas), Nico Rosenthal (Tizana – percusiones), entre otros…

Con diez temas con una gran riqueza lírica, “Podas y Brotes” se lanzará la segunda semana de diciembre. Así que estar atentos a esta nueva propuesta de una chica de suave voz, a la cabeza de grandes músicos.

Entrevista en Absenta Musical www.absentamusical.com


Francisca Meza:
Entre Podas y Brotes


En el recién pasado mes de Marzo, se lanzó un disco de aquellos que uno se arrepiente por no haber estado ahí en el momento adecuado, por no haberlo descubierto antes, y que el tiempo, el boca a boca y el contrabando, lo encaminarán paso a paso hacia su público definitivo.

El disco lleva por título "Podas y Brotes" y la voz que lo encarna es la de una mujer joven y sencilla, Francisca Meza, con quienes tuvimos oportunidad de conversar sólo algunos días después del lanzamiento, un Domingo 28 de Marzo en el Café del Centro Arte Alameda, que tenía en su salón principal un evento solidario en ayuda de las víctimas del terremoto y que en ese preciso instante tenía sobre el escenario a Javier Barría y su grupo de amigos.

Francisca, partamos por el lanzamiento, ¿Cómo surge el disco que acabas de lanzar?

Fue divertido, porque yo me puse a hacer canciones hace dos años, y cuando completé seis canciones, formé una banda. Formamos la banda y nos pusimos a tocar un rato. Fue como bien rápido en realidad, porque fue como hacer canciones - formar banda - y - grabar disco...

Fue un proceso rápido...

Si, a ver, grabamos el disco en Septiembre del año pasado (2009) y claro, veníamos tocando desde Diciembre del año antepasado. Por lo menos a mí me pasa que las canciones y todo corresponden a un tiempo de la vida, cachai? Es como que si la cuestión se empieza a aplazar, como que...

Se empieza a desgastar, ya no tiene la misma intensidad... Ese era el momento para hacerlo...

Si, y por suerte, todo salió muy bien, porque me pude conseguir la plata para hacerlo, el disco fue ultra auto-gestionado, y los músicos.... bueno la mayoría de los músicos con los que estoy tocando ahora, grabaron en el disco y también grabaron personas que se embalaron y dijeron "ya! yo quiero grabar", participaron y na' po', después fue más que nada dedicarse al diseño de la cuestión... que se demoró un poco más.

Diseño, ¿te refieres al diseño del arte del disco?

Claro. De la carátula. Yo quería lanzar el disco en Diciembre al principio, así ultra apurada, quería lanzarme y deshacerme de él (risas), pero no resultaron las cosas y al final se dio todo para hacerlo ahora en Marzo, en un lugar bacán, invitar a harta gente a tocar, y poder hacer una difusión un poquito más amplia... porque yo sabía que iban a ir todos mis amigos, mi familia, pero la gracia era igual que fuera un poquito más de gente para que se conociera la música.

Ahora está sonando Javier Barría de fondo... él participó contigo en la grabación de un par de temas del disco y además te acompaña en vivo...

O sea antes, lo que pasa es que cuando grabamos, hicimos esos arreglos para esos temas, hicimos otros arreglos para guitarra eléctrica, que los grabó el Ingeniero en Sonido del disco y después de eso yo caché que Javier es ultra ocupado, entonces obviamente no iba a poder estar cada vez que yo quisiera tocar con él... Para el lanzamiento lo invitamos y tocó los temas que él grabó, de repente así es hacer cosas con él... bacán!, me dijo "cuando querai me invitai a tocar de nuevo".

Francisca Meza ¿Qué otros músicos forman parte de la banda?

Mira, los músicos de la "banda oficial", Patricio Rojas, que es bajista y contrabajista, Mauro López en batería, Francisco Vives en teclado y Cote Yáñez en guitarra. Esa es como la banda fija. Pero bueno, para el lanzamiento invitamos a Alejandro Guzzoni para las percusiones, un chico que toca flauta que se llama Felipe Coztabal, Enrique Campos que tocó trompe, Analí Muñoz que toca con Pedro Villagra...

¿Esos músicos tienen alguna intervención en la composición de tus canciones o lo haces todo tú?

Mira, generalmente como en mi método de trabajo, es que yo llego con la canción así entera y vamos haciendo los arreglos entre todos.

Compones principalmente con guitarra...

Si, tengo un par que las compuse con piano, pero en verdad no sé tocar piano, así que "la mula" no más. Pero claro, en sí yo hago las canciones, las letras, se las muestro a los chiquillos y entre todos vamos viendo "ya, pum pum, esto en el bajo, un corte aquí y esto acá, el piano acá"... por lo menos ahora, hay harto espacio para la improvisación en vivo, o sea, el disco tú lo escuchas y después en vivo, es "nada que ver", pero es...

Pero cambia bastante...

Si, cambia harto igual... aprovechamos el hecho de que es en vivo y de que no estás amarrado...

Tus canciones dan espacio para improvisación, porque mezcla elementos del folclore, fusión... hay espacio para que se dé esa instancia de improvisación.

Y además como los temas, en general son bien largos, como que también es interesante ir como...

Matizando un poco...

Si, matizando... además que claro, todos ellos están bien relacionados al mundo del jazz, tocan otras músicas... o sea, a todos nos pasa que es una lata tocar la cuestión de la misma forma, entonces hay harto espacio para improvisar y a mí eso me gusta... no me interesa que mis canciones se toquen igual, no estoy ni ahí... ojalá que cambien y muten y hagamos mil versiones.

Con respecto a la duración de las canciones que recién mencionabas, no va un poco en desmedro quizás el que sean tan extensas, para la difusión o parar meterlas por ahí en la radio?

Bueno, harta gente me ha dicho eso "oye, bacanes tus canciones, pero cómo duran 7 minutos!!" (risas), ni una radio te aguanta esa cuestión.

Lo que me pasa es que la canción es así... No puedo cortarla porque tiene la letra que tiene, porque eso es lo que quiero decir. Y tiene esa extensión porque así se me ocurrió no más, entonces cortarle un pedazo... ya! obvio que demás que lo hago si una radio me dice "podemos ponerla pero tienes que cortarle este pedazo", dale... me da lo mismo. Pero...

Francisca Meza En su forma original es así, tal cual...

Claro, como que son así...

Les guardas ya un cariño, entonces sería como mutilarlas.

Claro, es raro, como que alguien sacara una foto y otro le dijera "oye, pero esto es muy grande porqué no le cortas la mitad?" y le cortas la cabeza a la mina, cachai? Es raro. Pero sí, igual es un punto en contra. Hay gente, que ha escuchado la cuestión y dice "bacán, pero pa' qué tan larga?", entonces me alegan un poco eso. Pero en realidad, yo siento que es el ritmo que yo tenía en el momento en que hice esas canciones y si uno se pone a escuchar, de verdad yo siento que no se hace pesada.

En cuanto a las canciones que incluiste en el disco... supongo que dejaste algunas fuera, ¿hubo una selección o incluiste todo el material que tenías?

Dejé algunas fuera... En el tiempo en que estaba grabando o a punto de grabar, empecé a inventar otras y dije "no, esta cuestión ya es como otra etapa en verdad, queda para después". Así es que dejé 4 o 5 canciones fuera... había una que a todo el mundo le gustaba, que la tuve que dejar afuera, porque era así como media hip-hopera, así súper prendida, pero era nada que ver a todo. Me iba a condenar a esa canción.

Y si nos vamos un poco más atrás... ¿Cuál es tu primer contacto con la música? ¿Cómo te relacionas tú con la música?

Mi familia es súper "musical", por el lado de mi papá, mis abuelos tocaban música, mi papá toca música, no es músico así de profesión y vida, tocaba piano, con la guitarra, inventa canciones y siempre está escuchando harta música en la casa. Y mi hermana, que es jazzista, no sé si ustedes han escuchado a Camila Meza...

Ella está en EEUU, no?

Claro, ella. Y bueno ella con la música, mi hermano grande también... todos hemos estado siempre ligados a la música.

Yo en verdad, he sido la que más le hice el quite a la música, porque ya... de chica, yo tocaba bajo eléctrico, tenía mi banda y tocábamos rap (risas). De ahí me puse matea, porque quería estudiar medicina, entonces abandoné toda la música y estuve caleta de años así como desligada. Y de repente, llegó una guitarra a mi casa y ahí la agarré y empecé a tocar y fue como "oh, inventé una canción, qué bacán" (risas)

Tu también vienes del mundo del Teatro, cuéntanos un poco de eso...

Estudié Teatro un año, bueno ahí me salí por cosas de la vida. Después me invitaron a algunos proyectos, estuve participando en cosas más chicas y ahora estoy haciendo la música para una obra de niños. La vamos a estrenar en Junio en el Teatro Colón.

¿De qué se trata la obra?

Es ecológica, unos niños que van en busca del espíritu del bosque para salvar a su mamá que está en una ciudad ultra contaminada, se encuentran con un señor que les va a ayudar, pero está el malo que es como un empresario multi millonario que quiere talar el bosque...

Cosas sólo de fantasía, que no pasan en la realidad...

Noooo... (risas)

Entonces tu ahí ¿Estás a cargo de la música?

Si.

¿Cómo se llama la compañía en la que estás? ¿ó estás en más de una?

Se llama "Colectivo de Ficción". No, esto es como lo que estoy preparando ahora, porque ellos me habían invitado a actuar y estaba actuando primero... pero después me dí cuenta de que yo no, ya no...

Ya no podías actuar...

Justo yo les había inventado una canción para la obra y fue "oye, se me ocurrió esto" y ellos "qué buena! Y ¿por qué no haces todas las canciones de la obra?" (risas) y yo "ya!". ( risas)

Francisca Meza

Y ahora que lanzaste tu disco, ¿cuál es el siguiente paso? ¿qué es lo que se viene?

Mira, mi plan en verdad es seguir tocando harto, pero ir mezclando un poquito, porque el año pasado estuvimos tocando en formato chiquitito y después del lanzamiento quedé "oh, que bacán tocar así con caleta de músicos", entonces mi idea es hacer tocatas en formato más pequeño, pero igual preparar algunas cosas con todo, para repetir un poco lo del lanzamiento, aparte que hay bien buena voluntad de la gente que participó... "oye, cuando quieras de nuevo", entonces hay que aprovechar! Y nada, ver de repente posibilidades radiales también, porque igual eso ayuda harto.

¿Piensas acompañar alguna canción con un video en Youtube?

Claro... de todas maneras. Pero eso ya es como meterme mucho, depende de si la gente pesca o no pesca... pero igual voy a hacer el intento. Tampoco estoy así como desesperada... si resulta, increíble y si no, filo, seguir tocando. Y nada, igual preparar otro disco, hay como 3 o 4 temas nuevos...

¿Vas cerrando etapas de vida con los discos?

(Risas) Un poco sí, yo no sé si siempre va a calzar, pero yo siento mucho que con el disco completo cerré una pequeña etapa, toqué dos temas nuevos en el lanzamiento y harta gente me dijo "oye, harto más alegres los temas nuevos" (risas).

Yo creo que Igual es heavy, porque hice ese disco y es súper espontáneo, porque en verdad, yo no he estudiado música ni nada y entonces fue casi mágico que haya salido todo tan bien y que hayan salido 10 canciones, todas bonitas... me pone contenta.

Ahora es como "chuta ya, ahora a hacer otra cosa", con otra experiencia, las auto-expectativas que uno se pone también... Lo que no quiero es hacer lo mismo de antes, porque he visto como que a la gente le ha gustado, a mi alrededor me han dicho harto que está bonito, pero no quiero quedarme pegada en él, como repetir, aunque es obvio que soy yo misma...

Con las 3 o 4 canciones nuevas ¿tú ves que hay un cambio de estilo respecto de este primer disco?

Es distinto, hay un tema que es con letra mía, pero hay dos que no. Uno es con una letra de mi abuelo, que es un bolero. Mi tía encontró un cuaderno de letras de boleros y me dijo "toma, te lo regalo, yo creo que te puede servir" y yo "oh bacán, el tesoro", y de repente dije "ah ya! voy a hacer un bolero". E hice el bolero con esas letras de mi abuelo. Y otro, es un tema que es de un poema de Gabriela Mistral, que en verdad es como muy denso.

Las estructuras de las canciones están un poco diferentes, hay temas que son pegaditos, son así... harto pegados. (risas)

Tu tienes relación con la música, con el teatro y también con la poesía...

He escrito algo de poesía, y en general como que pesco harto las letras de las canciones, es para mi ultra importante, no sé si se podría decir que es como una labor poética, pero igual de alguna manera lo es... Están las dos facetas, adaptar la música a la letra y adaptar la letra a la música, pero busco no poner palabras al azar, en ese sentido yo veo la poesía. El lenguaje que uso en las canciones es mucho más directo que las cosas que he escrito de poesía. No sé por qué en verdad...

Francisca Meza Se adapta a tu música...

Claro.

Si vemos ahora, el panorama actual musical ¿te sientes parte de esta generación de cantautores? Tenemos a Javier Barria, a Natalia Molina, Chinoy, Camila Moreno...

Somos de la misma generación... pero es raro, porque yo los veo a ellos como famosos y yo under total, no me siento muy "parte de", pero en términos de sensibilidad musical, encuentro que sí.

Harta gente me dice "te pareces a la Camila Moreno", yo a la Camila la conozco y me cuesta decir "oh, sí! me parezco a la Camila", uno no sabe, pero hay gente que te asocia... Uno hace su cuestión y no tiene tanta noción de a quién se parece, qué se yo... pero capaz que sí.

Si tuvieras que presenta tu disco "Podas y Brotes"... ¿cómo lo presentarías? ¿y por qué el nombre?

El nombre, eso sí lo tengo claro... todas las canciones o el conjunto de las canciones y la etapa de la vida mía que representan, es un tiempo de cortar cosas y dejarlas atrás y hay cosas nuevas que brotan. Es un poco eso, muerte de cosas, renacer de otras.

Es un disco para escuchar solo y tranquilo... no sé si es para ponerlo en el carrete (risas). Yo siento que quizás es lo mismo que hay que hacer con todos los discos, escucharlo tranquilo, es bien introspectivo en realidad...

En términos de difusión... ¿Qué viene ahora?

Lo más próximo es una tocata el 8 de abril, en el Bar Altazor, en Bellavista.

¿Te ocupas tú misma, con tu gente o tu banda, de buscar lugares para tocar? No hay nadie que te gestione o ayude con eso?

No, todo autogestionado. Lo único que tengo es a alguien que me ayudó ahora, para el lanzamiento, fue para difundir un poco el lanzamiento en sí mismo, que mandó información a prensa y apareció por ahí alguna cosita, pero más que eso no. Todo es autogestionado...

Bueno Fran... gracias por la entrevista, te pasaste!


:: Entrevista realizada por Claudia Jofré y Tilo Nurmi

Comentario disco "Podas y Brotes" en www.absentamusical.com



Por Antonio Subirá Montenegro


Sin querer dí con el afiche del lanzamiento del primer disco de Francisca Meza, parte de la nueva generación de cantautores chilenos. La curiosidad me obligó a asistir a la Sala Master el día Sábado 20 de Enero, donde una chica que equilibraba su nerviosismo con la sonrisa de estar cumpliendo un sueño, mostraba el producto final de años de trabajo. Cabe destacar la contradicción de una personalidad refrescante con las melodías tristes que entona su peculiar voz cada vez que toma la guitarra.

"Podas y Brotes" es una muestra de lo que la música es capaz de transmitir. El disco muestra a una Francisca que no deja indiferente. Puede ser la sinceridad de sus letras o la vulnerabilidad que refleja su voz lo que te hace pensar que no escuchas un disco cualquiera, sino que escuchas a una amiga contándote lo que le sucede. Sientes su tristeza. Su dolor. Lo que se agradece.

Francisca Meza

El disco parte con "No es Vacío", un adelanto de la experiencia que implica el escuchar este material, donde una melodía melancólica da paso a "Post amor", canción que refleja el mar de pensamientos que deja el perder a un amante. Con versos como "Parece que sería mejor olvidar / Compilar tus besos y dejarlos pasar / Soplar tu rostro hecho cenizas / Y empezar a pensar en mí" se aprecia esa sinceridad un tanto brutal que ya se había mencionado. Luego viene "Profecía autocumplida", una de las letras mejor trabajadas del disco y, por qué no decirlo, el tema que por su simple existencia ya genera respeto hacia esta joven promesa musical. "Vientos cojos" habla de la necesidad de libertad, del tener otra visión de la vida, mientras que "Cuantas veces" te hace sentir la pena de la cantante al ver cómo se repite su desgracia, la cual desaparece con la música. Un tema que juega con los sonidos del trompe y con los ritmos de las cuerdas. "Escaso vuelo" es una melodía rápida donde el escuchar una batería potente se te hace extraño al compararla con la suavidad del resto del disco.

Las letras de "Cosas por hacer" te hacen sentir. Una canción muy folclórica y con una mística que la diferencia de las demás, dando paso a "Sobras", donde los arreglos en guitarra eléctrica de Javier Barría envuelven en una melodía compuesta por metáforas oscuras y una letra donde el olvido es el personaje principal. "Lo que no fui" muestra la vulnerabilidad del ser humano, donde nuestra nueva amiga nos habla de sus cuestionamientos, sus inseguridades y la necesidad del otro para ser alguien. Una melodía triste e inolvidable por sus colores. Cerrando este torbellino de emociones entregado por la cantautora nos encontramos con "Alma blanca", donde el sonido de la trutruka junto con las guitarras acústicas en armonía te invitan a cerrar este viaje, que sin lugar a dudas, ha sido toda una experiencia.

Francisca Meza promete. Es que ya no estamos acostumbrados a lo simple, a las letras poéticas y a que un disco sea más que un disco. "Podas y Brotes" es una joya que debe ser descubierta. La invitación está hecha, quién la acepte sabrá de lo que hablo.

Nota lanzamiento en EMOL


emol.com

Santiago: Lunes 15 de Marzo de 2010 | Actualizado 21:46 h

Tiempo de brotes: cantautora Francisca Meza presenta en vivo su primer disco

Cuando ya la polvareda que dejó el terremoto comienza a disiparse, aparecen las canciones de un grupo de músicos que se levantan. Este sábado estrena el álbumPodas y brotes en Sala Master.


SANTIAGO.- En Concepción, zona de epicentros sísmicos, el contrabajista de jazz Rodrigo Álvarez edita su álbum Creciente, en Valdivia el compositor Marcelo Gallardo presenta su Retrospectiva musical del sur del mundo, en Santiago el cantautor Manuel García graba el álbum Catalejo y el dúo blusero y rockero Perrosky adelanta su Campante y sonante.

Los embates del terremoto fueron determinantes en la vida de los chilenos, pero una manera más de resistir ante la adversidad también se ha podido verificar a través de la música.


No menos de 40 conciertos solidarios se organizaron en todas las ciudades y giras como la de Joe Vasconcellos a las zonas amagadas con conciertos entre réplica y réplica, dieron una mejor cara a un panorama que ya era desolador.

Entre esos discos y conciertos nuevos en tiempos de alta tensión también aparece
Podas y brotas, una colección de canciones de la también nueva cantautora chilena Francisca Meza. La cantante y guitarrista presentará este trabajo personal el próximo sábado en el estudio Sala Master, espacio perteneciente a la Radio Unviersidad de Chile, a las 21:00 horas ($5.000 con disco y $3.000 sólo tricket).

Hermandades musicales

Francisca Meza es la hermana mayor de la conocida guitarrista y cantante de jazz Camila Meza, hoy radicada en Nueva York y con dos discos en su catálogo. Según cuentan, su aparición en la música fue tan sorpresiva como el brote en una planta. “Tomó la guitarra y cantó”, dicen en su equipo de producción.

Hace apenas un año Meza llevó sus canciones y su banda al estudio Santuario Sónico y grabó el material de
Podas y brotes, basado en la canción latinoamericana y la trova, pero con elementos de pop y rock que la ubican entre los autores de una generación inspirada en las tradiciones de la música y al mismo tiempo orientada a las vías digitales de propagación.

Francisca Meza se presentará junto a músicos como Francisco Rojas (bajo y contrabajo), Mauro López (percusiones), Francisco Vives (teclados) y José Yáñez (guitarra eléctrica), pero entre los invitados al concierto del sábado figuran el cantautor wi-fi Javier Barría, quien también fue colaborador del disco, junto a músicos de Tizana y Chancho en Piedra



Nota en Revista Rolling Stone